Blog

เจ้าของกิจการร้านหลายคน ที่อาจจะรู้เรื่องความสำคัญของการเปิดเพลงให้ถูก Mood & Tone ของแบรนด์ตัวเองแล้ว แต่อาจจะประหยัดงบโดยการใช้ AI ในการ Generate เพลงแบบฟรีๆหรือราคาถูกมากๆ ขึ้นมาใช้ ที่จริงมีเรื่องที่ต้องระวังอย่างมากอยู่สองเรื่อง เพราะมันอาจเป็นภัยร้ายที่เกิดขึ้นได้โดยไม่รู้ตัว และส่งผลเสียต่อกิจการอย่างมาก ข้อแรกคือ ลิขสิทธิ์การนำไปใช้ของชิ้นงาน หลายๆคนคิดไปเองว่า AI ไม่มีลิขสิทธิ์ ซึ่งมันไม่เสมอไป AI นั้นมีหลายเจ้า และแต่ละเจ้ามีเงื่อนไขในการใช้งานไม่เหมือนกัน ควรอ่านทำความเข้าใจให้ดีก่อนนำไปใช้ว่า ลักษณะการนำไปใช้นั้นขัดต่อระเบียบการของเจ้านั้นๆหรือไม่ โดยมากแต่ละเจ้าอาจแบ่งเป็น tier ไว้ อาทิเช่น ถ้าใช้ในการพาณิชย์ ต้องจ่ายอีกราคาหนึ่งซึ่งแพงกว่า (ซึ่งแน่นอนว่า การเปิดเพลงในร้านคือการใช้เพื่อการพาณิชย์) ในปัจจุบัน AI ยังเป็นเรื่องใหม่ และยังไม่ได้มีกฎหมายรองรับที่ชัดเจน จึงสามารถมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ได้ทุกเมื่อ เมื่อใช้...

ถ้าคุณเป็นผู้ประกอบการ ควรดูคลิปนี้เป็นอย่างยิ่ง วันนี้อาจจะมาแปลกสักเล็กน้อยนะครับ เพราะปกติเราจะพูดถึงดนตรีในแง่มุมของคนสร้าง แต่วันนี้อยากแชร์ความรู้นี้เพื่อเป็นประโยชน์แก่ผู้ประกอบการธุรกิจ หรือเจ้าของแบรนด์บ้าง หลายๆคนที่ทำธุรกิจนั้น อาจจะอยู่ใน stage ที่แตกต่างกัน บางคนเพิ่งเริ่ม เป็นแบรนด์เล็กๆ บางคนทำมานานแล้ว แบรนด์ใหญ่โต ปกติแล้วเวลาสร้างแบรนด์ ผู้ประกอบการหลายๆคนน่าจะพอมีความรู้อยู่แล้วว่า การสร้างแบรนด์ที่ดีเป็นยังไง ผมจะขอพูดโดยที่ละเรื่องพวกนี้ไว้เลยนะครับ แน่นอนว่าภาพลักษณ์เป็นเรื่องสำคัญมาก และแบรนด์คือประสบการณ์ที่ผู้บริโภคได้รับ และรู้สึก ใช่ไหมครับ ฉะนั้น Element ต่างๆ ที่แบรนด์สื่อสารออกมาจึงสำคัญทุกอย่าง ไม่ว่าจะเป็น ด้านภาพ Visual โลโก้ สี การตกแต่งหน้าร้าน เพจ เวบไซต์ สื่อต่างๆ ทุกอย่างต้องดูเนี้ยบดูดี ดูตอบโจทย์ สื่อสาร เข้าตีม สร้างการจดจำ...

ดนตรี Pop มาจากชื่อเต็มๆว่า Popular Music หรือดนตรีที่เป็นที่นิยม โดยปกติแล้ว ความเข้าใจของคนเราจะรู้สึกว่า Pop คือดนตรีแนวหนึ่ง ในหลายๆแนว ที่แยกออกมาจาก Rock , Hiphop , R&B เป็นต้น แต่ถ้าคุณติดตามวงการดนตรีมาอย่างยาวนานพอ คุณจะพบว่า ตัวเพลง Pop ที่ว่ามา มันมีการเปลี่ยนลักษณะไปเรื่อยๆ ตั้งแต่อดีตจนถึงปัจจุบัน คำว่าเพลง Pop นั้น ไม่ได้เหมือนเดิมอีกต่อไป ยกตัวอย่างง่ายๆ ในประเทศไทย ยุคนี้ (ปี 2023) ที่ยังอยู่ในผลพวงของความบูมของดนตรี Hiphop , Rap ในช่วง 5...

คุณเคยไหมครับ ชอบฟังเพลงต่างประเทศ ทั้งๆ อาจจะมีคนพูดว่า ทำไมชอบ? ฟังออกด้วยเหรอ? แต่คุณก็รู้สึกว่าสำเนียงดนตรีมันถูกจริต และไม่ได้ใส่ใจกับภาษาแล้วคุณเคยลอง blind test ไหมว่า ถ้าเปิดเพลงมา อาจเป็นแค่ intro ของเพลง หรืออาจเป็นเพลงบรรเลง โดยไม่มีเนื้อร้องขึ้นเลย คุณสามารถแยกแยะออกได้ว่า อันไหนเพลงต่างประเทศ ประเทศไหน และอันไหนเพลงไทย? ถ้าเคย แสดงว่าคุณสัมผัสได้ว่า สำเนียงของดนตรีแต่ละชาตินั้นมีอยู่จริง แล้วเคยสงสัยไหมครับว่า สำเนียงพวกนี้มันเกิดขึ้นได้ยังไง? ในเมื่อมันใช้โน้ตดนตรีสากลแบบเดียวกัน?ทำไมเราฟังเพลงในรูปแบบดนตรีสากล ของแต่ละชาติ มันถึงมีสำเนียงที่แตกต่างกัน? ต้องบอกก่อนนะครับว่า บทความนี้ไม่เกี่ยวกับดนตรีที่เป็นประเภณีดั้งเดิมของแต่ละชาติด้วย อาทิ ดนตรีไทย ดนตรีญี่ปุ่นโบราณ ฯลฯ แต่เรากำลังพูดถึง ดนตรีสมัยใหม่ ที่ใช้ตัวโน้ตหรือทฤษฎีดนตรีสากลในการสร้างมันขึ้นมาเหมือนๆกัน แต่ทำไมมันเกิดเอกลักษณ์หรือสำเนียงที่ฟังแล้วรู้ได้ว่า เป็นดนตรีของชนชาติไหน...

สิ่งที่ผมเจอบ่อยมากกับคนที่เข้ามาปรึกษาเรื่องการทำเพลง คือในยุคนี้ที่อะไรๆมันรวดเร็วไปหมด คนส่วนใหญ่ที่เพิ่งเริ่มทำเพลง เข้าใจความหมายของการทำเพลง หรือแก่นแท้ ของมันผิด ถ้าถามผมว่า ที่จริงแล้วการทำเพลง หรือทำดนตรี คืออะไร คำตอบมันก็คงเรียบง่ายว่า มันก็คือการเอาเสียงมาเรียงกันอย่างมีศิลปะ เพื่อให้เกิดความงาม หรือความไพเราะ ฟังดูไม่ยาก แต่ภายใต้คำว่า “เอาเสียงมาเรียงกัน” นั้น มีศาสตร์ของมันที่มีความลึกค่อนข้างมากอยู่ นั่นคือสิ่งที่เรียกว่าดนตรี ศาสตร์ของดนตรีนั้น ลึกและต้องใช้เวลาเรียนค่อนข้างมาก กว่าจะสำเร็จวิชา และมันไม่มีทางลัดแต่ในขณะที่โลกทุกวันนี้หมุนเร็วขึ้นๆ จนสิ่งต่างๆฉาบฉวยไปหมด หลายคนเลยอาจคิดว่า น่าจะมีวิธีสำหรับทำดนตรีโดยเป็นทางลัด และใช้เวลาไม่มากได้ เหมือนอย่างที่มีโปรแกรมอำนวยความสะดวกต่างๆ รวมไปถึง AI ถ้าถามว่ามันมีไหม? มันก็มีแหละครับ แต่ทางลัดก็คือทางที่ทำให้คุณได้ผลลัพธ์ซึ่งเป็นตัวเพลงออกมาโดยไว แต่ไม่เกี่ยวกับว่ามันเป็นผลงานที่ดีหรือไม่ และก็ไม่เกี่ยวกับว่าคุณเข้าใจสิ่งที่คุณทำรึเปล่า หรือคุณได้ทำมันเองรึเปล่า เพราะแม้จะมีเครื่องมือต่างๆพวกนี้มากมาย แต่โปรดิวเซอร์หลายๆคนที่ผมรู้จัก ล้วนแล้วแต่ปฎิเสธการใช้เครื่องมือพวกนี้ทั้งสิ้น...