PRODUCER Q&A

ไม่ใช่ทุกคนต้องเรียน Music Production… แต่คนกลุ่มนี้ต้องเรียน

ไม่ใช่ทุกคนต้องเรียน Music Production… แต่คนกลุ่มนี้ต้องเรียน ในยุคที่เทคโนโลยี Generative AI สามารถเนรมิตบทเพลงขึ้นมาได้ภายในไม่กี่วินาที หลายคนอาจเกิดคำถามว่า “เรายังจำเป็นต้องทุ่มเทเวลาเรียนรู้การผลิตดนตรี (Music Production) เชิงลึกอยู่อีกหรือไม่” คำตอบคือ “ยังคงจำเป็นอย่างยิ่ง” เพราะแม้ AI จะทำหน้าที่เป็นผู้ช่วยที่ดีได้ แต่ทักษะของโปรดิวเซอร์ที่เป็นมนุษย์ยังคงเป็นหัวใจสำคัญที่เทคโนโลยีไม่สามารถทดแทนได้ด้วย 5 เหตุผลหลักนี้ มาดูกันครับ การทำเพลงเป็นอาชีพไม่ใช่แค่การสร้างผลงานตามใจตนเอง แต่คือการทำงานร่วมกับลูกค้า การแก้ปัญหา และการตอบโจทย์ความต้องการที่มีรายละเอียดซับซ้อน ซึ่งการแก้ไขงานด้วย AI เป็นเรื่องยาก เช่น การแก้รายละเอียดเล็กๆ น้อย ๆ ตัวโน้ตเพียงบางคำ ปรับทางเดินคอร์ดช่วงท่อน Hook หรือเปลี่ยนเฉพาะซาวด์ของกระเดื่อง แต่การเจน AI ใหม่มักจะเปลี่ยนโครงสร้างเพลงทั้งหมดจนไม่เหลือเค้าเดิม ...

อยากเป็นศิลปิน(เพลง) ต้องเรียนอะไร?

อยากเป็นศิลปิน(เพลง) ต้องเรียนอะไร? หนึ่งในประเด็นยอดฮิตของใครหลายคนที่อยากเป็นศิลปินเพลง คือ ต้องเรียนคณะอะไรในมหาวิทยาลัย หลายคนมีแพสชัน เตรียมพร้อมที่จะทุ่มเทไม่ว่าจะเงินหรือเวลาที่ใช้เรียน แต่หลายคนก็เลือกสาขาวิชาที่ไม่สอดคล้องกับเป้าหมายการเป็นศิลปินของตนเอง” เพียงเพราะยังไม่เข้าใจความแตกต่างของคำว่า “ศิลปิน” ในแต่ละรูปแบบ วันนี้เราจะมาอธิบายกันครับ ก่อนจะเลือกเรียนสาขาใดก็ตาม เรามาสำรวจตัวเองก่อนว่า อยากเป็นศิลปินประเภทไหน ทำงานสร้างสรรค์อะไร เพราะถ้าพูดแค่คำว่าศิลปิน มันมีความหมายที่กว้างมาก ซึ่งจะขอแยกมาให้ประมาณนี้ครับ เน้นภาพลักษณ์ เสน่ห์ การร้อง และการเต้นเป็นหลัก มักจะติดตามถึงวิถีชีวิตของศิลปิน ในส่วนการสร้างสรรค์เพลงจะมีทีมงานเบื้องหลังดูแลเรื่องเพลงให้ ในการเรียนก็จะเน้นไปที่การร้องเต้น พัฒนาบุคลิกภาพ การแสดงออก การวางตัว ซึ่งมีผลต่อความน่าติดตาม เพราะคนที่ติดตามศิลปินสายไอดอล ชูทักษะการร้องเพลงและการถ่ายทอดอารมณ์เป็นหลัก ในการเรียนจะเน้นที่การขับร้องที่ละเอียด วิธีการออกเสียงในแบบต่าง ๆ นำมาซึ่งความรู้สึกที่หลากหลาย และทำให้ผู้ชมรู้สึกไปตามเสียงร้องได้ สร้างชื่อจากการเขียนเนื้อร้องและทำนองด้วยตนเอง ในการเรียนก็จะเน้นไปที่การประพันธ์เพลง (Songwriting)...

เรียน Music Production ขั้นลึก จบแล้วได้อะไร?

เรียน Music Production ขั้นลึก จบแล้วได้อะไร? คำถามหนึ่งที่ผู้เรียนมักสงสัยอยู่เสมอคือ การเรียนทฤษฎีดนตรีนับร้อยชั่วโมงตั้งแต่พื้นฐานจนถึงขั้นสูง ให้ประโยชน์อะไรกับการทำงานจริงบ้าง วันนี้เราอยู่กับคุณโม่ นักเรียน Verycat Academy ที่สำเร็จการศึกษาเนื้อหาหลักทางดนตรี Level 1 ถึง Level 4 และเปลี่ยนสายงานจากด้านบริหารและไอที สู่การเป็นนักดนตรีบำบัดมืออาชีพ โม่เริ่มต้นเรียนทำเพลงจากหลายแหล่ง สามารถใช้งาน DAWs และปลั๊กอินต่าง ๆ ในการขึ้นโครงสร้างเพลงได้อยู่แล้ว แต่ก็ยังพบกับกำแพงใหญ่ที่ทำให้ไปต่อไม่ได้ ซึ่งมีหลัก ๆ อยู่ 2 อย่าง หนึ่งคือ การติดอยู่ในกรอบเดิมที่เริ่มรู้สึกว่าดนตรีที่แต่งขึ้นมาเริ่มมีความซ้ำเดิม น่าเบื่อ และไม่สามารถคิดทางเดินฮาร์โมนี ที่ซับซ้อนหรือแตกต่างจากที่เคยทำได้ และสองคือ ไม่สามารถทำเพลงในแบบที่ต้องการได้ โดยเฉพาะโม่ที่อยากทำเพลงที่มีกลิ่นอายดนตรีญี่ปุ่น...

รีวิว The Odyssey ในมุมมองของ Music Producer

รีวิว The Odyssey ในมุมมองของ Music Producer สำหรับภาพยนตร์ Epic ระดับมหากาพย์อย่าง The Odyssey หากมองในมุมมองของคนทำงาน Music Producer) นี่ไม่ใช่แค่ภาพยนตร์ที่โดดเด่นในแง่ของบทหรือการแสดงเท่านั้น แต่เป็น งานมาสเตอร์พีซด้านซาวด์และดนตรีประกอบ พูดตรง ๆ เลยคือ Sound โคตรดี มาดูกันครับว่า The Odyssey สร้างมาตรฐานดนตรีอะไรไว้บ้าง อาจจะไม่ได้พูดอะไรมาก แต่เชื่อว่าจะเปิดโลกการดีไซน์เสียงให้กับใครหลายคนแน่นอนครับ ใครที่ยังไม่ได้ชม The Odyssey ถ้าเป็นไปได้แนะนำให้รับชมในระบบ IMAX ซึ่งนอกจากจะได้อรรถรสเรื่องภาพแล้ว เสียงที่ได้จะมีแรงสั่นสะเทือนย่านต่ำ ช่วยให้เสียงต่าง ๆ สร้างอารมณ์ให้ผู้ชม รวมถึงช่วยดึงให้ดนตรีสะกดผู้ชมได้ มาที่ด้านดนตรี...

อยากเป็นอาชีพ Music Producer ต้องเรียนอะไร? ที่ไม่ใช่ sound?

อยากเป็นอาชีพ Music Producer ต้องเรียนอะไร? ที่ไม่ใช่ sound? หนึ่งในคำถามที่ผู้ปกครองและน้อง ๆ เข้ามาปรึกษากันบ่อย ๆ คือ ถ้าอยากทำอาชีพ Music Producer ต้องเรียนอะไร ศึกษาเรื่องไหนบ้าง ซึ่งมักมีหลายคนเข้าใจผิด หรือแยกไม่ออกระหว่าง Music Producer, Sound Engineer และ Sound Designer จนทำให้นักเรียนหลายคนเลือกเข้าเรียนผิดคณะ และต้องเสียเวลาไปหลายปีโดยไม่ได้ทักษะดนตรีที่ต้องการอย่างแท้จริงครับ มาถอดโครงสร้างกันก่อน ถ้าอยากเป็น Music Producer จะต้องเรียนหลัก ๆ ดังนี้ มีนักเรียนบางส่วนที่สนใจในด้านดนตรี แต่ก็เข้าใจว่าคณะภาพยนตร์จะสอนเรื่องการทำดนตรีประกอบภาพยนตร์ด้วย เช่น คณะนิเทศศาสตร์ สาขาภาพยนตร์ ที่ก็มีวิชาเอกเลือกเป็นเรื่องเสียงด้วย...

ตัวคุณวันนี้คือผลของการตัดสินใจเมื่อหลายปีที่แล้ว

ตัวคุณวันนี้คือผลของการตัดสินใจเมื่อหลายปีที่แล้ว เคยสังเกตไหมครับว่า สิ่งที่เราเป็นอยู่ ชีวิตที่เรากำลังใช้ หรือความสำเร็จที่เราถือครองอยู่ในวินาทีนี้… ล้วนเป็นผลลัพธ์โดยตรงจากการตัดสินใจของเราเมื่อ 2–4 ปีก่อนทั้งสิ้น ในเรื่องดนตรีหรือการทำเพลงก็ไม่ต่างกัน บทความนี้อาจจะไม่ได้มาแนะนำเชิงเทคนิคมากเท่าไหร่ แต่อยากมาให้แนวคิดสำหรับคนที่ยังลังเล หรือยังไม่กล้าตัดสินใจที่จะลองทำเพลงอยู่ครับ หลายคนอาจคิดว่าเมื่ออายุมากขึ้น ข้อดีในชีวิตจะค่อย ๆ ลดน้อยลง การเรียนรู้สิ่งใหม่กลายเป็นเรื่องยาก แต่อีกมุมหนึ่งที่อยากให้สังเกตดูคือ เมื่อเราเติบโตผ่านช่วงวัย มนุษย์เราจะเริ่มมีวินัยและการเอาจริงที่มากขึ้น บางครั้งจะรู้สึกว่าเวลามันผ่านไปเร็วมาก เมื่อเทียบกับตอนที่เรายังเป็นเด็กหรือวัยรุ่น ระยะเวลา 2 หรือ 4 ปี อาจฟังดูเนิ่นนานจนชวนให้ท้อถอย ทุกความสำเร็จล้วนใช้เวลาฟูมฟักในสเกลประมาณ 1–4 ปีทั้งสิ้น ไม่ว่าจะเรื่องดนตรี ทำธุรกิจ ดูแลสุขภาพ หรือเรื่องอะไรก็ตาม ระยะเวลา 1–4 ปี เป็นระยะเวลาที่เริ่มเห็นผลเป็นรูปเป็นร่าง ซึ่งจะช้าหรือเร็วก็ขึ้นอยู่กับว่า...

Update คอมทำเพลง (Mac) ที่แนะนำ กลางปี 2026

Update คอมทำเพลง (Mac) ที่แนะนำ กลางปี 2026 เข้าสู่ช่วงกลางปีแล้ว มาแนะนำอุปกรณ์ทำเพลงกันซะหน่อย โดยจะเน้นไปที่ฝั่ง Mac เป็นหลัก แต่ก่อนผมมักจะแนะนำว่าแค่ชิป Apple Silicon M1 ก็เหลือแหล่สำหรับการทำเพลงทั่วไปแล้ว แต่ตอนนี้เรากำลังเห็นถึงการพัฒนาการของพวก Plug in ที่มี AI Assist ช่วยในด้านต่าง ๆ ซึ่งกินทรัพยากรเครื่องมหาศาล เปิดใช้ไม่กี่ตัวบนชิป M1 ก็เกิดอาการ Overload แน่นอน แล้วจะมีตัวไหนน่าสนใจบ้าง มาดูกันครับ อย่างที่รู้กันว่าสินค้า Apple อัพราคาเพิ่มกันตั้งแต่หลักพันยันหลักหมื่น แต่ Mac ก็ยังเป็นตัวเลือกที่เสถียรและคุ้มค่าที่สุดสำหรับคนทำดนตรี ซึ่งมี 3...

อายุเยอะแล้ว ยังทำอาชีพทำเพลงทันไหม?

อายุเยอะแล้ว ยังทำอาชีพทำเพลงทันไหม? หนึ่งในคำถามยอดฮิตที่คนวัยทำงานมักพูดเสมอ คือ ถ้าอายุเยอะแล้ว จะเริ่มเรียนทำเพลงหรือเปลี่ยนสายอาชีพมาเป็น producer ตอนนี้ จะยังทันไหม? เรื่องนี้จะตอบว่า “ทัน” หรือ “ไม่ทัน” ก็คงฟันธงไม่ได้ เพราะมันขึ้นอยู่กับองค์ประกอบหลาย ด้านในชีวิต แต่ขอใช้คำว่ามันเป็นไปได้เสมอถ้าเราตั้งใจ มาดูกันครับ คนวัยทำงานหลายคนชอบเทียบกับเด็ก ที่มีความได้เปรียบในเรื่องของกล้ามเนื้อมือที่ยังไม่แข็ง และสมองที่เปิดรับสิ่งใหม่ได้ไวเหมือนแก้วที่ยังว่างเปล่า แต่ในความเป็นจริงแล้ว การที่ผู้ใหญ่ลงมือฝึกฝนทักษะใหม่ ๆ ไม่ว่าจะเป็นการเล่นเปียโน การชงชา หรือการทำสวน สมองก็ต้องสร้างเนื้อเยื่อและกลไกการจดจำกล้ามเนื้อ ขึ้นมาใหม่ไม่ต่างกัน มันอาจจะรู้สึกฝืนในตอนเริ่มบ้าง ซึ่งก็ไม่ต่างกันมากในทั้งเด็กและผู้ใหญ่ สิ่งที่สร้างความแตกต่างระหว่างเด็กกับผู้ใหญ่จริง ๆ ไม่ใช่อายุ แต่คือ “เวลาสะสม” ดนตรีเป็นเรื่องของชั่วโมงบิน เด็กที่ดูเหมือนเป็นโปรดิวเซอร์ได้ตั้งแต่อายุยังน้อย เป็นเพราะเขาอาจจะสะสมการซ้อมและการอยู่กับดนตรีมาทีละเล็กละน้อยรวมกันกว่า 500-1,000...

เรียนทำเพลง 7 เดือน… จนคว้ารางวัลที่ 1 ทำได้ไง

เรียนทำเพลง 7 เดือน… จนคว้ารางวัลที่ 1 ทำได้ไง บ่อยครั้งที่พรสวรรค์ ซ่อนอยู่ในคนที่ไม่คิดว่าตัวเองจะทำเพลงได้ เช่นเดียวกับ “ฟ้า – ฐิติยา ชาญไชย” นักศึกษาคณะคอมพิวเตอร์แอนิเมชัน ผู้เริ่มต้นจากการเรียนทำเพลงใน  Membership ของ Very Cat Sound จากความชอบส่วนตัว แต่ผ่านไปได้ 7-8 เดือน สามารถทำเพลงเข้าประกวดจนคว้ารางวัลชนะเลิศอันดับ 1 ในการประกวดแต่งเพลงประจำงานหนังสือแห่งชาติ วันนี้เราจะมาพูดคุยกันถึงที่มา แรงบันดาลใจ ที่อาจจะเหมือนของใครที่กำลังทำเพลงตามหาฝันเหมือนกัน ย้อนกลับไปในอดีต ฟ้าเคยเรียนดนตรีคลาสสิกมาก่อนตอนช่วงมัธยมต้น แต่สุดท้ายต้องกดดันและเลิกเรียนไปเพราะความเครียด ประกอบกับต้องทุ่มเทเวลาให้กับการเรียนสายวิทย์-คณิตตามระบบ จนกระทั่งเข้าสู่ช่วงมหาวิทยาลัย ก็พบว่าตัวเองไม่ได้ชอบสายวิทยาศาสตร์จริง ๆ แต่กลับมีความสุขกับการอยู่ชมรมภาพยนตร์สั้นและการเรียน “แอนิเมชัน” เพราะชอบศาสตร์แห่งการ...

ต้องทำเองเยอะแค่ไหน? เพลงถึงจะเป็นของเรา

ต้องทำเองเยอะแค่ไหน? เพลงถึงจะเป็นของเรา ปัจจุบันมีการใช้ AI ทำเพลงจนแพร่หลายแทบจะกลายเป็นเรื่องธรรมดาไปแล้ว ทั้งจะใช้ทำเพลงจาก prompt จนเสร็จสรรพ หรือว่าจะแค่ใช้มาทำสักส่วนหนึ่งของเพลงก็พอ ก็มีการใช้งานหลากหลายแบบกันไป แต่มุมมองหนึ่งที่น่าสนใจอยากหยิบยกมาพูดคุยกัน คือ ความป็นเจ้าของเพลง ว่าเราต้องทำเองเยอะแค่ไหน เพลงถึงจะเป็นของเรา อย่าที่เกริ่นไปแล้วว่า การใช้ AI ทำเพลงมีการพัฒนาไปหลายระดับ ตั้งแต่ระดับ Prompt ล้วน คือสั่งการด้วยข้อความแล้วให้ระบบสร้างสรรค์เนื้อร้อง ทำนอง และดนตรีให้เสร็จสรรพ ไปจนถึงระดับ AI Assist หรือการให้มนุษย์เป็นผู้กำหนดไอเดียตั้งต้น (เช่น แต่งเนื้อร้องและอัดทำนองหลักมาเอง) แล้วปล่อยให้ AI รับหน้าที่เรียบเรียงดนตรี หรือเข้ามาช่วยในขั้นตอนสุดท้ายอย่างการ Mix & Mastering ซึ่งมีตั้งแต่สัดส่วนการพึ่งพาเทคโนโลยีแบบ 10:90...

ベリーキャットサウンド ©2014 Copyright. All Rights Reserved.