Uncategorized

เสียง Synth ที่คนทำเพลงควรรู้ 21 ลักษณะเสียง Synth ที่คนทำเพลงควรรู้ หลายคนเป็นแบบนี้แน่อน เปิด DAWs มาเจอซาวด์ต่าง ๆ เต็มไปหมด โดยเฉพาะเสียง Synth ที่มีชื่อเรียกแปลก ๆ เพียบ จนไม่รู้ว่าเสียงไหนคืออะไร และจะหาเสียงที่ต้องการยังไงดี? เรามาเคลียร์ปัญหานั้นด้วยกับกับ 21 ลักษณะเสียง Synth ที่คนทำเพลงควรรู้ เช่นเคย เรามาดูกันที่ Logic Pro แต่จริง ๆ ทุก DAWs ก็มีเสียง Synth ต่าง ๆ และมีชื่อเรียกที่เหมือน ๆ กันด้วย...

วิธีทำ Sound Design ง่าย ๆ EP2 Reverse Cymbal ในตอนที่สองของซีรีส์ “วิธีทำ Sound Design ง่าย ๆ” Verycat จะพาไปทำความรู้จักกับ Reverse Cymbal หรือเสียง “สวบ” ที่หลายคนคุ้นหูในเพลงแนวอิเล็กทรอนิกส์ เสียง Reverse Cymbal มีหลักการทำยังไง มีความน่าสนใจแค่ไหน เอาไปใช้กับเพลงได้อย่างไร เรามาดูกันครับ จริง ๆ แล้วเทคนิคนี้ไม่ยากเลย ใน DAWs ส่วนใหญ่ก็มีเสียง Reverse ต่าง ๆ มากมายเต็มไปหมด แต่ถ้าเราเข้าใจหลักการและการสร้างด้วยตัวเองจะช่วยให้เราควบคุมเสียงได้มากขึ้น และสร้างเอกลักษณ์ของตัวเองได้ชัดเจนยิ่งขึ้นครับ...

คุณอาจกำลังพัฒนาเพลงอย่างเต็มที่ แต่กลับติดอยู่กับปัญหาเดิมๆ โดยไม่รู้ตัว คลิปนี้จะพาคุณไปเจาะลึก 8 จุดอ่อนที่โปรดิวเซอร์หลายคนมองข้าม แต่ส่งผลต่อคุณภาพงานแบบไม่รู้ตัว! The Real Producer REAL / DEEP / EXCLUSIVE หลักสูตรโดย VERY CAT SOUND : Compose Your Dream เราไม่ได้สอนให้คุณแค่ทำเป็น แต่สอนให้คุณเก่ง รู้ลึก รู้จริง ถ้าคุณมีอาชีพโปรดิวเซอร์เป็นความฝัน มาคุยปรึกษากันได้ครับ หากคุณเป็นคนหนึ่งที่สนใจการทำดนตรีจริงๆ อยากเรียนรู้แบบลึก จริงจัง นี่คือหลักสูตรที่เนื้อหาครอบคลุมทุกอย่างที่จำเป็นต่อการเป็นโปรดิวเซอร์ นักแต่งเพลง นักทำดนตรี ในระดับมืออาชีพ หลักสูตร The Real Producer...

อย่าทำเพลง ๆ นึงนานเกินไป เพราะ? นักทำเพลงคนไหนเป็นแบบนี้บ้างครับ ทำเพลงแล้วมีแก้ตรงโน้นตรงนี้ พอกลับมาฟังใหม่ ก็เจอจุดใหม่ให้แก้อีก จนสุดท้ายเพลงก็ไม่เสร็จ จะบอกว่าไม่ใช่เรื่องดีเลยครับ ถ้าใครติดอยู่ในสถานการณ์นี้อยู่ แนะนำให้รีบแก้ ซึ่งวันนี้ Verycat จะมาบอก 2 เหตุผลที่ไม่ควรทำเพลง ๆ นึงนานเกินไปให้ฟังครับ ถ้าใครมองว่าการทำเพลงนึงนาน ๆ ก็ทำให้เราละเอียดกับงานตัวเองขึ้น ไม่ปล่อยวางง่าย ๆ เราจะบอกว่าหลายครั้งมันเป็นผลเสียมากกว่าผลดี โดยปกติแล้วที่เราทำเพลงไม่เสร็จก็มีหลัก ๆ สองอย่างคือ ความรู้ความสามารถอาจจะยังไม่มากพอ แต่อีกเหตุผลที่อยากจะเน้นโดยเฉพาะคือ การติดความสมบูรณ์แบบ ซึ่งผลเสียของการทำเพลงไม่เสร็จเพราะติดความสมบูณ์แบบนั้น ตกผลึกมาได้ 2 ข้อหลัก ๆ ดังนี้ครับ ถ้าเราทำเพลง ๆ นึงไม่เสร็จสักที...

อนาคตของ การทำเพลงด้วย generative AI ปัจจุบันมีเพลงที่สร้างขึ้นด้วย generative AI จำนวนมาก ซึ่งได้เผยแพร่บน YouTube และแพลตฟอร์มต่าง ๆ อย่างรวดเร็ว ภายในเวลาสั้น ๆ ด้วย content เพลง AI จึงเกิดขึ้นใหม่ในทุก ๆ วัน หลายคนสงสัยว่ามันส่งผลเสียอะไรไหม แล้วปรากฏการณ์นี้จะไปสิ้นสุดที่ตรงไหน? วันนี้เราจะมาคุยถึงอนาคตของเพลง AI และวงการเพลง โดยใช้ ChatGPT มาตอบคำถามให้เรากันครับ  ข้อมูลใหม่ไม่นานนี้บอกว่า google และ youtube ได้ออกมาแสดงจุดยืนของตัวเองว่า เขาไม่ได้มีปัญหาอะไรกับการใช้ AI แต่เขามีปัญหากับ content ปริมาณมหาศาลที่เกิดขึ้นจนเข้าข่ายสแปม...

Concept สำคัญต่อการทำเพลงอย่างไร? หลายคนเริ่มทำเพลงอาจเจอกับปัญหาเหล่านี้ จะเริ่มตรงไหนดี ดนตรีควรดีไซน์ยังไง เสียงไหนถึงจะเหมาะ เนื้อร้อง ลูกเล่น และอื่นๆ เรียกว่าสารพัดไปหมดที่เราคิดไม่ออก ส่วนหนึ่งเพราะว่าดนตรีสมัยนี้เปิดกว้างจนไม่รู้จะหยิบจับอะไรดี ทางแก้นั่นคือ Concept ครับ เพราะ Concept จะช่วยไกด์เราให้ไปถูกทิศถูกทาง ซึ่งมันมีความสำคัญยังไง ไปดูกันครับ ปัญหานี้เกิดได้ทุกคนเลยครับ คนที่เพิ่งเริ่มก็อาจจะเจอ เพราะเรายังรู้ไม่มากพอ จนไม่รู้ว่าจะทำยังไงดี แต่วันนี้จะมาพูดถึงคนที่เรียนดนตรีตามระบบ ก็ยังเป็นเหมือนกันครับ อย่างล่าสุดได้เจอกับนักศึกษาดนตรีที่เก่งมาก เอางานดนตรีมาให้ฟังก็รู้สึกว่าเป็นเพลงที่ดีเลย แต่เขาก็ยังรู้สึกว่ามันขาดอะไรไปสักอย่างอยู่ ซึ่งเมื่อตกผลึกแนวทางได้ว่าอาจจะเอาเสียงหรือลูกเล่นบางอย่างที่แนวเพลงนี้ไม่เคยใช้มาก่อน เขาก็ไม่รู้จะหยิบใช้อะไร เพราะเขารู้ว่าหลาย ๆ เสียงมันเอามาทำได้หมดเลย ทางแก้คือเรื่อง Concept ขอยกตัวอย่างง่าย ๆ เช่น วงดนตรีที่มี Concept...

Music Toy : ROLI Piano M [Review] Music Toy วันนี้พบกับ ROLI Piano M  MIDI Keyboard ที่โดดเด่นด้วยแสงไฟหลากสีสัน และมีฟังก์ชั่นปรับแต่งไฟได้หลากหลาย เรียกว่าน่าเล่นสมกับชื่อ Music Toy เมื่อรวมถึงการใช้งาน MIDI แล้ว ROLI Piano M ก็เป็นอีกตัวที่น่าสนใจทีเดียวครับ เปิดกล่องมาจะพบกับตัว MIDI Keyboard และคู่มือ โดยมีรูปทรงและสีสันสีดำที่ต้องบอกว่าคุมโทนได้ดี และวัสดุทำจากพลาสติกที่รองรับการแสดงผลไฟหลากสีได้ ด้านข้างจะมีช่องที่สามารถเสียบตัวคีย์บอร์ดเพื่อเพิ่มความยาวของลิ่ม ทำให้สามารถเล่นสองมือได้ครับ ในการปรับค่าต่าง ๆ จะสามารถทำผ่านโปรแกรมต่าง ๆ ได้...

6 วิธีสร้าง Portfolio งานเพลง ทำอย่างไรให้ปังและได้งาน หลายคนเรียนและฝึกทำเพลงมาถึงจุดหนึ่ง ก็เริ่มอยากที่จะรับงานเอง แน่นอนว่าเราต้องสร้าง Portfolio หรือแหล่งรวมผลงาน เพื่อเปิดโอกาสให้เราได้รับงานจากลูกค้าได้ง่ายขึ้น ซึ่ง Portfolio จะน่าสนใจอยู่ไหมก็อยู่ที่ผลงานที่เราคัดเลือกมาใส่ เรามาดู 6 วิธีสร้าง Portfolio งานเพลงให้ปังและได้งาน จะมีอะไรบ้างิ ไปดูกันครับ 6 วิธีสร้าง Portfolio งานเพลง ทำอย่างไรให้ปังและได้งาน เราไม่จำเป็นต้องโชว์ทุกงานที่เคยทำ แต่ให้เลือก 10 – 20 ชิ้นที่เราภูมิใจและคิดว่าดีที่สุดออกมา เพื่อให้ลูกค้าได้เห็นงานที่ดีที่สุดของเรา และในจำนวน 10 – 20 ชิ้น เป็นจำนวนกำลังดีที่ลูกค้ายังชมผลงานของเราได้แบบไม่อึดอัด ถ้ามากกว่านี้อาจจะอึดอัด...

Producer ที่ดีต้องร้องด้วย_ เหตุผลที่คุณควรกล้าร้องเพลง! หลายคนอาจคิดว่า Producer หลัก ๆ แค่ควบคุมเสียง มิกซ์เพลง หรือกำหนดทิศทางการผลิตก็พอแล้ว ไม่ต้องยุ่งกับการร้องเพลง แต่ความจริงแล้วการร้องเพลงเป็นสกิลสำคัญที่ช่วยให้โปรดิวเซอร์ทำงานได้ลื่นไหลและมีประสิทธิภาพมากขึ้นครับ มาดูเหตุผลกันว่าทำไม Producer ควรร้องเพลงได้ และต้องกล้าร้อง แน่นอนแหละว่าการร้องเพลงมันก็มีผลต่อนักร้อง ศิลปินมากกว่า แต่ในมุม Producer การร้องเพลงก็สำคัญไม่แพ้กัน โดยเฉพาะจาก 3 เหตุผลหลักต่อไปนี้ การเป็น Producer หมายถึงว่าเรามีเสียงในหัวแล้ว อยากให้ออกมาเป็นอย่างไร อาจจะช้าเร็วหรือสูงต่ำ ซึ่งถ้าเราร้องเพลงได้ เราสามารถร้องเพลงออกมาให้ศิลปิน นักร้องฟังได้เลย อยากให้ร้องหรือเล่นตามเสียงที่เราต้องการ ฉะนั้น ถ้าไม่กล้าร้องหรือร้องไม่ตรง อาจทำให้ศิลปินหรือนักร้องเข้าใจผิด และสุดท้ายผลงานก็อาจไม่ออกมาเป็นอย่างที่คุณตั้งใจ แม้ว่าจะหูดีแต่ถ้าเราสื่อสารออกมาไม่ได้ก็เหมือนขาดอาวุธสำคัญในการทำเพลงไปครับ บ่อยครั้งที่เมโลดี้มักจะโผล่มาตอนเราทำสิ่งต่าง ๆ...