NEWBIE GUIDE

ใน VERY CAT SOUND เราได้รับ inbox คนที่ติดต่อเข้ามามากมาย ทั้งจ้างทำเพลง และอยากเรียนทำเพลง ซึ่งบทสนทนาที่มักเกิดขึ้นบ่อยๆเป็นดังนี้“อยากทำเพลงค่ะ มีเนื้อแล้ว พี่ทำทำนองให้หน่อย ขอราคาหน่อยค่ะ”“ตอนนี้มีทำนองแล้วครับ แต่ขาดเนื้อ คิดเท่าไรครับ”“ทำบีทให้หน่อยครับ คิดยังไง”“อยากเรียนทำเมโลดี้เพลงค่ะ” จากบทสนทนาพวกนี้ ที่จริงแล้วก็ปกติใช่ไหมล่ะครับ แต่รู้ไหมว่า ที่จริงแล้วเราไม่สามารถตีราคาได้เลย เพราะเราไม่รู้ได้เลยว่า ลูกค้ามีอะไรมาแล้วบ้าง แล้วเราต้องทำอะไรบ้าง สโคปการทำงานอยู่ตรงไหน เพราะอะไรรู้ไหมครับ เพราะคนเราใช้คำศัพท์พวกนี้ไม่เหมือนกันครับ จากตัวอย่าง 1“อยากทำเพลงค่ะ มีเนื้อแล้ว พี่ทำทำนองให้หน่อย ขอราคาหน่อยค่ะ” อยากทำเพลงค่ะ — > แปลว่าอะไรเอ่ย? ให้ทำอะไรบ้าง?มีเนื้อแล้ว –> อันนี้พอเข้าใจครับ แต่ไม่แน่ใจว่า melody...

ปัจจุบันนี้มีคอร์สทำเพลงมากมายเปิดให้เรียนในหลายรูปแบบ ซึ่งถือเป็นเรื่องดีต่อผู้สนใจทั่วไป ให้สามารถหาความรู้ได้ง่ายขึ้น แต่ก็ยังมีปัญหาที่ผมยังเห็นมีมาอย่างยาวนานในวงการการเรียนการสอนดนตรีนอกระบบในประเทศเรา หนึ่งในนั้นเรื่องที่ผมรู้สึกว่าเป็นเรื่องสำคัญมากๆเลย ที่ยังไม่ถูกแก้ไข คือ มีคนจำนวนมากที่เสียเวลาไปกับการ “เรียนผิด” ถ้าถามว่าเรียนผิดยังไง ก็อยากทำเพลงก็ต้องเรียนทำเพลง ก็ถูกแล้วไม่ใช่เหรอ ผมอธิบายอย่างนี้แล้วกันครับ คือในการทำเพลงเนี่ย มันมีรายละเอียดยิบย่อยอีกมากมายว่าทำ”อะไร” ในเพลง การใช้คำว่าทำเพลงเฉยๆ มันกว้างเกินไป ตัวอย่างปัญหาที่มักพบบ่อยในการเลือกเรียนทำเพลงผิด – ผู้เรียนอยากเรียนการทำดนตรี ออกแบบดนตรี แต่ไม่รู้เรียกว่าอะไร เลยไปเรียนคอร์สที่ใช้คำว่าทำเพลง แต่สุดท้ายเนื้อหาที่อยู่ในคอร์ส 80% กลับเป็นเรื่อง Sound Engineer สอน Mix Master – ผู้เรียนคนเดิม ยังหาสิ่งที่ตัวเองอยากได้จริงๆไม่เจอ เลยเปลี่ยนคอร์สเรียนไปคอร์สอื่น ราคาพอๆกัน แต่พอไปเรียนก็พบว่าสอนเรื่องเดิมๆ ส่วนเรื่อง Arranging...

“ไม่จำเป็นครับ แต่ควรเรียนถ้าอยากเก่ง” หลายคนที่เริ่มต้นมาทำเพลงโดยมีเป้าหมายแตกต่างกันไป ถ้าเป้าหมายของคุณคืองานอดิเรก คุณแค่มีความสุขที่ได้ทำ คุณชอบที่จะคลำผิดๆถูกๆเอง และเมื่อผลงานออกมา คุณพอใจกับผลงานชิ้นนั้นอยู่แล้ว นั่นเท่ากับว่า มันไม่ได้มีปัญหาอะไรเลยครับ คุณกำลังสร้างงานศิลปะแบบนึง ซึ่งมันตอบสนองตัวคุณเองได้แล้ว กรณีนี้คือตอบได้ว่าไม่จำเป็นครับ หรือถ้าคุณมีพรสวรรค์ หยิบจับอะไรก็มีเซ้นส์ดี ทำอะไรก็ออกมาดี มีคนชอบงานคุณเต็มไปหมด งานคุณขายได้ มีทั้งรายได้และชื่อเสียง แล้วคุณก็พอใจกับจุดนั้นแล้ว ผมก็ขอตอบว่าไม่จำเป็นครับ แต่ถ้าใครที่กำลังติดปัญหาอะไรบางอย่าง อาทิเช่น – มีเสียงในหัวแบบนึง แต่ไม่รู้ว่ามันเรียกว่ามันคืออะไร เรียกว่าอะไร แล้วมันทำยังไง– คุณฟังคอร์ดหรือเมโลดี้บางอย่าง แล้วคุณไม่สามารถแกะหรือวิเคราะห์ได้ว่ามันคือคอร์ดอะไร โน้ตอะไร– มีเพลงบางแบบที่คุณอยากทำได้มากๆ แต่คุณไม่สามารถหาวิธีทำมันได้ซักที แล้วคุณก็ไม่รู้ว่าทำไม ก็ยังคลำมันต่อไป– คุณอยากทำอะไรบางอย่างกับเพลง แต่คุณสื่อสารให้คนอื่นที่ทำงานด้วยกันหรือเพื่อนร่วมวงฟังไม่ได้ว่ามันคืออะไร– คุณทำเพลงมาถึงจุดนึงแล้วรู้สึกว่า มันตันอยู่คอร์ดเดิมๆ เมโลดี้เดิมๆ...

ถ้าคุณเป็นคนหนึ่งที่เล่นดนตรีไม่เป็นเลย หรือเล่นเป็นบ้างนิดหน่อย แต่มีความฝันอยากทำเพลง เป็นนักแต่งเพลง เป็น Composer , Arranger , Producer แล้วมีคำถามว่า ตัวเองจะเป็นได้หรือไม่ การไม่เก่งดนตรีหรือเล่นดนตรีไม่เป็นจะทำเพลงได้ จริงหรือ? ผมตอบให้ง่ายๆเลยครับว่า จริง แต่ถ้าถามว่า การเล่นดนตรีเป็นมันเอื้อประโยชน์ในการทำเพลงหรือไม่ ก็ต้องตอบว่า ใช่ และถึงแม้จะเล่นดนตรีไม่เป็น แต่ถ้าคุณอยากทำเพลงได้ดี คุณก็จำเป็นที่จะต้องเข้าใจดนตรี เข้าใจตัวโน้ตและระบบต่างๆของมันอยู่ดี อันนี้ผมเห็นกับตาตัวเองมาแล้ว มีนักเรียนคนหนึ่งในคลาส The Real Producer ของทาง VERY CAT ACADEMY ที่ไม่เคยทำเพลงมาก่อนเลย เล่นดนตรีก็ไม่เป็นสักชิ้น ที่พอจะเป็นดนตรีอยู่บ้างก็คือเป็นดีเจมาก่อน แต่ความเข้าใจในเรื่องดนตรีแต่เดิมนั้นคือ 0 ผมค่อนข้างตกใจกับพัฒนาการในระยะเวลาเพียงสั้นๆ เพียงไม่ถึงเดือน...

การ Mix , Master เป็นขั้นตอน Post Production ของการทำดนตรี โดยบุคลากรที่ชื่อว่า Sound Engineer หรือวิศวกรเสียง จะทำการรับเพลงที่แต่งและเรียบเรียงดนตรี ใส่เครื่องดนตรีมาแล้วครบทุกชิ้น จาก Song Writer (นักแต่งเพลง) , Music Composer (นักประพันธ์) หรือ Music Arranger (นักเรียบเรียงเสียงประสาน) นำมา Edit ปรับแต่งเสียงให้สมบูรณ์ มีความเต็มอิ่ม สมจริง ไพเราะ และผสมเสียงให้มีความกลมกล่อมลงตัว มีมิติน่าฟังมากขึ้น ย้ำกันอีกทีว่า กระบวนการที่กล่าวมา เรียกว่า Music Mixing (หรือบางทีก็จะเรียกว่า...

ในการทำเพลงหรือที่เรียกว่า Music Production นั้น ที่จริงแล้วมีขั้นตอนยิบย่อยอยู่หลายขั้นตอน แต่ในภาพรวมที่สุดเราสามารถแบ่งออกเป็นขั้นตอนใหญ่ๆ ได้ 3 ขั้นตอน ที่เราควรแยกแยะมันออกมาให้ได้ในฐานะโปรดิวเซอร์หรือผู้ที่สนใจการทำเพลงทำดนตรี เพราะปัญหาที่เจอบ่อยคือเวลาสื่อสารกันแล้วไม่เข้าใจว่างานส่วนไหนอยู่ในขั้นตอนไหน ทำให้การทำงานนั้นสับสนและเข้าใจได้ไม่ตรงกัน จนเกิดเป็นปัญหาได้ผลงานออกมาได้ไม่ดีอย่างที่มันควรจะเป็น ไม่ว่าการทำงานกับลูกค้า กับศิลปิน นักร้อง นักดนตรี กับคนดนตรีด้วยกันหรือกับบุคคลทั่วไปก็ตาม ขั้นตอนที่ 1 Song Writing หรือเรียกง่ายๆ ว่า การแต่งเพลง นั่นเอง บุคลากรทางดนตรีที่ทำหน้าที่ในขั้นตอนแรก เรียกว่า นักแต่งเพลง (Song Writer) หน้าที่ของนักแต่งเพลง คือการประพันธ์ (Compose) หรือการแต่ง ทั้งเนื้อร้อง (Lyric) และเมโลดี้ทำนองหลักของเพลงขึ้นมา เพื่อเป็นโครงสร้างพื้นฐานของเพลงสำหรับนำไปเรียบเรียงเครื่องดนตรีต่อ ซึ่งสไตล์ของการทำงานของนักแต่งเพลงแต่ละคนก็จะไม่เหมือนกัน...

จริงอยู่ว่าถึงแม้เล่นดนตรีไม่เป็นเลย แต่ก็สามารถทำเพลงได้ แต่ในปลายทางของการทำเพลงที่ได้ประสิทธิภาพและเป็นโปรดิวเซอร์ฝีมือดีนั้น ยังไงก็ปฏิเสธไม่ได้ว่า Skill การเล่นเครื่องดนตรีมีผลโดยตรงต่อฝีมือในการทำเพลงทำดนตรี โดยผู้ที่สามารถเล่นเครื่องดนตรีได้ดีกว่า มักจะทำเพลงได้เก่งกว่าผู้ที่มีข้อจำกัดในการเล่นเครื่องดนตรี ไม่ว่าจะในความแตกฉานของการเลือกใช้โน้ตและคอร์ด ความคล่องแคล่ว หรือความละเมียดละไมในการประดิษฐ์ตัวโน้ต หรือเมโลดี้ ซึ่งมีมากกว่า แล้วควรต้องเล่นเครื่องดนตรีอะไรเป็นบ้าง? ตอบแบบกำปั้นทุบดินเลยนะครับ ยิ่งเล่นได้เยอะเท่าไรยิ่งเป็นผลดีมากเท่านั้น แต่แน่นอนว่าการฝึกเครื่องดนตรีแต่ละอย่างก็ล้วนกินเวลาทั้งนั้น ผมเลยขอแนะนำ 3 เครื่องดนตรีที่ Producer ควรฝึกฝน เพราะจะได้ประโยชน์สูงสุดในการทำเพลงทำดนตรีกับโปรแกรม ดังนี้ครับ 1. Keyboard หรือ Piano เป็นเครื่องที่สำคัญที่สุดของ Producer ควรหัดเล่นให้ได้บ้าง หรือให้เก่งเลยยิ่งดี ประโยชน์ของมันมีมากมายมหาศาลครับ หลักๆเลยนอกจากจะเพิ่มความคล่องนิ้วทำให้สามารถคีย์ตัวโน้ตได้อย่างคล่องแคล่วขึ้นแล้ว การฝึกเปียโนจะทำให้ผู้ฝึกมีความเข้าใจเรื่องโครงสร้างเพลงและตัวโน้ตได้แบบแตกฉาน สามารถเห็นภาพรวมได้ง่ายกว่าเครื่องดนตรีชนิดอื่นมากๆ ในที่นี้เครื่องดนตรีประเภท Keyboard หมายถึงทุกเครื่องที่มีลิ่มขาว-ดำ ซึ่งเปียโนเป็นหนึ่งในเครื่องคีย์บอร์ดที่สมควรฝึกมากที่สุด...

หลายคนเข้าใจผิดเกี่ยวกับคำเรียกบุคลากรในการทำงานดนตรีอยู่อย่างมาก เอาเท่าที่ผมเจอมาตลอดทั้งชีวิตการทำงาน เช่นว่า คนส่วนนึงมักเรียกรวมๆคนทำเสียงว่า คนทำซาวด์ หรือ Sound Engineer แล้วก็หาคนทำตำแหน่งนี้ แต่พอต้องไปทำเนื้องานจริงๆปรากฏว่าเป็นเป็นการทำเพลง การแต่งเพลง หรือประพันธ์ (Compose) หรือเรียบเรียงดนตรี (Arrange) ซึ่งไม่ใช่หน้าที่จริงๆของ Sound Engineer แต่อย่างใด Sound Engineer ทำหน้าที่อะไร? ที่จริงแล้ววิศวกรเสียง ทำหน้าที่ในกระบวนการ Post ของ Music Production คือ รับเพลงมาจากนักแต่งเพลง นักทำดนตรี ที่ทำได้แต่งเพลง ประพันธ์เพลง หรือเรียบเรียงดนตรี ออกแบบดนตรีเสร็จมาเรียบร้อยแล้วครบทุกโน้ต ทุกไลน์ ไม่ว่าจะเป็น melody , chord ,...