5 สิ่งที่คนเรียนดนตรีเข้าใจผิดเกี่ยวกับการทำเพลง!

5 สิ่งที่คนเรียนดนตรีเข้าใจผิดเกี่ยวกับการทำเพลง

การเป็นนักดนตรีที่เล่นเก่ง หรือเรียนดนตรีมาโดยตรง ไม่ได้การันตีว่าจะทำเพลงออกมาได้ดีเสมอไป แม้ทักษะทางดนตรีจะเป็นแต้มต่อที่ช่วยให้เราเรียนรู้ได้ไว แต่ก็มีกับดักบางอย่างที่ทำให้คนดนตรีมักจะเข้าใจผิดเกี่ยวกับการทำเพลง นี่คือ 5 สิ่งที่คนเรียนดนตรีเข้าใจผิดเกี่ยวกับการทำเพลง ที่ Verycat อยากชวนมาปรับ Mindset กันครับ

1. ทักษะกับรสนิยม เป็นคนละเรื่องกัน

การมีเทคนิคแพรวพราวไม่ได้แปลว่าเราจะใส่ลูกเล่นนั้นลงไปในเพลงตอนไหนก็ได้ ในการทำเพลงเราไม่ได้ต้องการโชว์ของตลอดเวลา แต่ต้องการความพอดี ซึ่งมันเป็นเรื่องของรสนิยม ที่อาจไม่ได้จากการเล่นดนตรีเก่งอย่างเดียว แต่ต้องอาศัยการฟังเพลงให้กว้างแม้จะเป็นแนวที่ไม่ชอบก็ตาม เพื่อเปิดโลกให้เห็นการเลือกใช้คอร์ด เมโลดี้ หรือ Sound Design ที่หลากหลาย ถ้าเราติดอยู่กับทักษะเดิม ๆ ที่เราถนัด เพลงของเราก็จะมีแต่ท่าเดิม ที่อาจจะเล่นเก่งแต่ไม่น่าดึงดูด และไม่มีรสนิยม

2. การตัด คืออีกส่วนสำคัญของการทำเพลง

นักดนตรีที่เก่งมาก ๆ พอมาทำเพลง ก็มักจะเผลอใส่โน้ตหรือไลน์ดนตรีตามทักษะตัวเอง จนเพลงดูแน่นเกินไปโดยไม่รู้ตัว ซึ่งถ้ามาถึงจุดนี้แล้ว หัวใจสำคัญจะไม่ใช่แค่การสร้างสรรค์ไลน์ดนตรี แต่จะเป็นการเลือกตัดส่วนที่ไม่จำเป็นออก เพื่อให้เพลงมีช่องไฟ ไม่หนักจนอึดอัด และช่วยให้ไลน์ดนตรีที่ควรเด่นจริง ๆ ได้ทำหน้าที่ของมันอย่างเต็มที่

3. เพลงคือการเดินทางของอารมณ์และความรู้สึก

ไม่ว่าทักษะที่คุณมีจะยากแค่ไหน แต่ในการทำเพลง มันจะมีค่าก็ต่อเมื่อใช้สื่ออารมณ์ของเพลงได้จริง ๆ ถ้าเราเอาความรู้สึกเป็นตัวตั้ง เราจะพบว่าบางครั้งคอร์ดง่าย ๆ เพียงไม่กี่คอร์ดก็อาจจะทรงพลังกว่าคอร์ดยาก ๆ ได้เหมือนกัน ลองสำรวจว่าเราเลือกใช้คอร์ดเพราะมันแค่ยากกว่า หรือว่ามันสื่ออารมณ์ที่ต้องการได้จริง ๆ 

4. Simply คือความยากที่สุด

เพลงป๊อปที่ฟังง่ายและดังระดับโลกมักมีความซับซ้อนที่ซ่อนอยู่ (Sophisticated Pop) จะยิ่งเห็นได้ชัดในปัจจุบัน อย่างเช่น J-Pop หรือ K-Pop ยุคใหม่ ที่ใช้ทางคอร์ดแจ๊สซับซ้อนแต่ดีไซน์เมโลดี้ให้ติดหูและร้องตามง่าย การทำเพลงให้ Simple แต่เท่และลงตัว บางครั้งอาจจะยากกว่าการทำเพลงที่โชว์ทักษะยาก ๆ เพียงอย่างเดียวซะอีก

5. เพลงที่ดีอาจไม่ได้ทำให้นักดนตรีชอบ แต่ทำให้คนฟังชอบ

บ่อยครั้งที่คนเรียนดนตรีพยายามทำเพลงเพื่อให้คนดนตรีด้วยกันยอมรับ แต่เพลงนั้นก็ไมได้ทำให้คนฟังชอบ อยากจะให้มองอีกมุมว่า ถ้าทำเพลงที่คนฟังชอบ รวมถึงถ้ามันมัดใจคนฟังทั่วไปได้ ในขณะที่คนดนตรีฟังแล้วยังต้องทึ่งในชั้นเชิงด้วย ถ้าเราบาลานซ์สองส่วนนี้ได้ ก็คือความสำเร็จสูงุสดของเพลงเราครับ

สำหรับใครที่สนใจในการทำเพลงด้วยตัวเอง เรามีหลักสูตร The Real Producer ที่รวบรวมเนื้อหาแบบตรงจุด ครบทุกประเด็นที่จำเป็นต่อการทำเพลง ช่วยให้คุณเป็นโปรดิวเซอร์ทำเพลงได้อย่างแน่นอน สนใจสามารถติดต่อได้ที่ Verycatsound หวังว่าบทความนี้จะมีประโยชน์ และเป็นกำลังใจสำหรับคนทำเพลงทุกคนครับ

เราไม่ได้สอนให้คุณแค่ทำเป็น แต่สอนให้คุณเก่ง รู้ลึก รู้จริง
ถ้าคุณมีอาชีพโปรดิวเซอร์เป็นความฝัน มาคุยปรึกษากันได้ครับ
หากคุณสนใจการทำดนตรีจริงๆ แบบลึก จริงจัง คุณเลือกได้ ระหว่าง

1.
หลักสูตร The Real Producer
REAL / DEEP / EXCLUSIVE
“ลึกและตรงประเด็นที่สุดกับการทำเพลง”
เนื้อหาครอบคลุมทุกอย่างที่จำเป็นต่อการเป็นโปรดิวเซอร์ นักแต่งเพลง นักทำดนตรี ในระดับมืออาชีพ
เล็งเห็นถึงความสำคัญของวิชาดนตรีแท้ๆ ที่เป็นรากฐานในการสร้างงานดนตรีที่มีคุณภาพทัดเทียมสากล
สนใจหลักสูตร หรือ และข้อมูลเพิ่มเติม ที่ link
► สอบถามหลักสูตร: LINE Official @verycatacademy
คลิก: https://line.me/ti/p/@verycatacademy
► ปรึกษา/นัดเวลา หรือขอ Demo เรียนฟรี! : http://mkt.verycatsound.academy/mf2
► โทร: 085-666-2425

2.
VERYCATSOUND Membership เริ่มต้นเส้นทางโปรดิวเซอร์ของคุณด้วยคลาสเรียน Exclusive รายเดือนในราคาที่เข้าถึงได้
► ดูรายละเอียดและสมัครเลย: https://verycatsound.com/join-member/

ติดต่อ
เรื่องเรียนทำเพลง ► LINE : @verycatacademy
จ้างทำเพลง ► LINE : @verycatsound

#VeryCatSound #TheRealProducer #สอนทำเพลง #เรียนทำเพลง #musicproducer #producerlife #producertips